抹额，从字面来看，“抹”为动词，系扎、紧勒之意，“额”即额头，“抹额”的意思是额头系扎的用布帛织锦物折叠或裁制成的条状头饰，也被称为额带、头箍、眉勒。

　　抹额这一头饰常出现在古装剧中，在古装仙侠剧《陈情令》中，主角蓝忘机就经常佩戴一条精致的抹额。抹额简洁的设计和淡雅的色调，以及与人物角色发型和服饰的相得益彰，不仅体现了蓝忘机清冷孤傲的气质和内敛深沉的性格特点，而且展现了中国古代服饰文化的独特魅力。再如1987年版电视剧《红楼梦》中，女性角色的抹额往往十分华丽，上面或绣有精美的花纹，或镶嵌珠宝，既彰显了其社会地位和财富，也体现出审美情趣。

电视剧《红楼梦》中的贾母与王熙凤都佩戴抹额。

　　起源与用途

　　关于抹额的起源，其中一种说法认为抹额是由古代首服“頍”演变而来。頍形式简单，一般是箍于发际的布条或革条，用以保持头发整洁和发冠稳定，最早出现于先秦时期。《诗经·小雅·頍弁》云：“有頍者弁，实维在首。”

　　河南安阳殷墟妇好墓出土的一件玉人，就展示了頍这一首服。玉人神态高傲，坐姿挺直，额间戴着箍形的頍，并且还有一个卷筒状的装饰物连在前额上方。这件玉器生动展现了商代贵族妇女的形象，很可能就是妇好本人。

　　据史料记载，抹额起初作为北方民族的御寒之物，是用来遮挡面部和保护额头的头饰。《续汉书·舆服志》注，胡广曰：“北方寒凉，以裘皮暖额，附施于冠，因遂变成首饰，以既抹额之滥觞。”

　　传入中原地区后，抹额逐渐变为军队中兵士所用之物，成为军队的标识。秦汉时期，军将武士大都佩戴抹额，不同的军队使用不同颜色的抹额，方便在战场上区分敌我；同一军队里将领和兵士也使用不同颜色的抹额，以区分身份。《中华古今注》“军容抹额”条记载：秦始皇巡狩至海滨,亦有海神来朝,皆戴抹额绯衫大口袴,以为军容礼,至今不易其制。

　　秦汉之后，抹额在军队中的使用逐渐减少，但在皇室仪仗队中仍有使用。直到唐代，将抹额作为仪仗之用的传统还一直被沿袭。如唐章怀太子墓墓道东壁《仪卫图》中，仪仗队头戴幞头，包裹红色抹额，身穿圆领袍，足蹬乌靴，显得威严肃穆。

陕西乾县唐章怀太子墓壁画　《仪卫图》。

　　在民间，抹额的主要功能是束发，便于劳作。到了冬季，抹额亦具有保暖功能，有些抹额宽阔的两端甚至可以将耳朵盖住。冬季佩戴的抹额材质一般为绒布、毛毡等厚实材料，富贵人家也会用貂鼠毛、水獭毛等制作。

　　随着社会的发展，抹额逐渐演变为纯粹的装饰品，老少咸宜，不再局限于男性或特定的职业。不仅如此，抹额还成为身份和地位的象征，有着不同的材质和制作方式。

流变与发展

　　唐代，军队武士、皇室仪仗队多将抹额与幞头配合使用，在《明皇幸蜀图》中可看到这类抹额的佩戴方式。受到“女效男装”的风尚影响，不少女性模仿男性的装扮，也开始佩戴抹额，平添了几分英姿。如陕西礼泉昭陵新城长公主墓壁画中，侍女手捧烛台，佩戴红地白纹抹额，身穿圆领对襟窄袖袍，为男子装扮。再如陕西咸阳礼泉唐段简璧墓壁画中，三侍女垂手站立，最右侧一人戴有抹额。

　　宋代，抹额在制作上比先前更加讲究，通常将五色锦缎裁制成各种特定的形状，彩绣的运用让抹额更显华丽，珍珠宝石的点缀也使抹额逐渐向首饰转变。在《东京梦华录》中，记载有“兵士皆小帽，黄绣抹额，黄绣宽衫”，说明当时的士兵也多佩戴抹额。

　　在明代，抹额的流行程度达到高峰，除了布条围勒在额头的传统形式外，还涌现出多种新颖的样式。如有的缝制成菱形，紧扎在额上；有的用黑色丝帛贯以珠宝，悬挂在额头；还有的用丝绳编织成网状，上缀珠翠花饰，使用时绕额一周，系结在脑后。

清末民初花鸟几何纹珠绣抹额。

　　清代，抹额在材质和装饰上更加丰富多样，如有纱、罗、绸、缎等制成的抹额，配以精美刺绣和珠宝，展现出当时人们独特的审美风格。清代，金、银、玉、翠等贵重材料也都被用作抹额的装饰。这些贵重材料的加入，不仅使抹额更加美观，还彰显出佩戴者的身份和地位。清代抹额的图案也很有特色，有顺风得云、海棠金玉、子孙福寿、六合同春等吉祥图案，还有“福、禄、寿、禧”等吉祥文字，寄托了人们对美好生活的向往和追求。

　　中国人的宇宙观、人生观，体现在民间美术观念上，形成了对饰物追求完整、圆满的审美心理。抹额上的图案讲求完整、丰满、生动，显现出一种特有的张力，符合中华文化传统中对称与均衡的美感形式。

　　抹额从北方传入中原并得以发展，从这一演变历程我们可以看到民族文化的交流融合。抹额不单具有束发、御寒的实用功能，更因其深层次的文化内涵，体现出古代不同时期的政治经济文化特点以及人们的审美趣味。这一头饰不仅仅是装饰品，更是文化传承的载体，展示着中华文明的历史与发展。

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